Edith Piaf : L’aura de « La Môme » sous une lumière expressionniste

L’œuvre : Une icône saisie dans la lumière des projecteurs

Réalisé à Bruxelles en 2026, ce portrait d’Edith Piaf est une pièce rayonnante de la série « Les Voix de l’Âme ». Contrairement aux représentations souvent sombres et tragiques de l’artiste, Jérôme Selosse a choisi de capturer le profil de Piaf dans un instant de gloire absolue, là où la voix devient lumière.

Le visage, tourné vers un horizon invisible, semble baigner dans l’éclat doré du music-hall. Le rouge carmin et le rose fuchsia explosent sur les joues et dans la chevelure, évoquant la passion dévorante qui habitait « La Môme ». C’est un hommage à la résilience et à la force vitale d’une femme qui a transformé sa douleur en une mélodie universelle.

L’apothéose de la matière : Empâtements et relief

La particularité de cette œuvre de 50 x 70 cm réside dans son travail de matière (impasto). Jérôme Selosse utilise des empâtements d’acrylique d’une grande générosité pour sculpter les volumes du visage, créant un relief qui change selon l’éclairage de la pièce.

La technique mixte associe ici des éclats de jaune solaire et d’or à la profondeur du fusain, qui vient souligner avec autorité les boucles de la chevelure et l’arête du profil. La signature jaune vif en bas de toile vient clore cette composition comme un dernier accord de piano, faisant de ce portrait une véritable expérience sensorielle.

Détails de la pièce unique

• Artiste : Jérôme Selosse
• Sujet : Edith Piaf
• Style : Expressionnisme contemporain / Matiérisme
• Dimensions : 50 x 70 cm
• Médiums : Acrylique (empâtements), fusain, Posca.
• Année : 2026, Bruxelles.